Entertainment Weekly - Cómo se siente realmente la autora de Outlander, Diana Gabaldon, respecto a Sam Heughan y Caitriona Balfe

Fuente/Source: EW

La autora también conversó con Entertainment Weekly sobre la adaptación de STARZ de sus novelas bestsellers.

Pedimos a la autora Diana Gabaldon -en cuyos libros está basada la serie de STARZ que retornará el 9 de Abril- que conversara con nosotros sobre su próximo (¡noveno!) libro, y cómo logró entablar amistad con otro escritor épico, George R. R. Martin.

EW: ¿Cómo ha cambiado tu vida la serie Outlander por STARZ?

Diana Gabaldon: Atrajo mucha más atención, hacia mí misma, y hacia los libros, lo cual resultó en una cantidad enorme de viajes. Y corta de manera considerable mi productividad, es por eso que he decidido que este año no iré a ningún lado. 

EW: ¿Hay una fecha de publicación para el próximo libro?

Diana Gabaldon: No soy el tipo de escritora que dice "Oh, sí, el próximo libro se publicará en un año y 3 días." Simplemente digo que lo tendrán cuando esté listo. Será bueno, pero no estará en sus manos hasta que sea bueno.

EW: ¿En qué parte te encuentras del proceso? ¿75%? ¿50%?

Diana Gabaldon: Ni cerca de esos valores. Me demanda al menos 3 años escribir un libro. Son muy complejos y llevan mucha investigación, pero también, mientras más populares se vuelven tus libros, más conocida te vuelves tú misma, y la gente quiere conocerte. La gente se me acerca durante la firma de libros en eventos y me dice "¿El próximo libro se publicará el año que viene?" Y yo les contesto "No," y me dicen "Bien, ¿por qué no?" Les digo "Bien, puedes elegir: o tienes los libros en menos tiempo, o me ves a mi aquí. Y aquí me ves. Es todo tu culpa."

EW: ¿Que clase de preguntas recibes de los fans?

Diana Gabaldon: Las preguntas son menores y básicamente me dicen "¿El hecho de tener la serie de TV afecta tu proceso de escritura?" No. "¿Ves a Sam Heughan (Jamie Fraser) y Caitriona Balfe (Claire Fraser) cada vez que te sientas a escribir sobre Jamie y Claire?" No. 

EW: Entonces, ¿no te imaginas a los actores en ningún momento mientras escribes?

Diana Gabaldon: No. Todos me preguntan lo mismo y yo me pregunto por qué lo hacen. Si has leído "Lo que el Viento se Llevó" y luego ves la película "Lo que el Viento se Llevó", ¿afecta en algo las cosas? Recientemente aprendí, de hecho, que la mayoría de los lectores no forman una imagen mental de lo que leen. Simplemente no lo hacen. Siguen los hechos y amplifican el efecto con el lenguaje en el que está escrito, pero solo tienen una idea general y muy vaga de cómo se ven los personajes. No tengo ningún tipo de problema en mantener mi visión original y la visión de la serie, lado a lado. Son cosas distintas.

EW: ¿Cómo reaccionas ante los fans que cuestionan las decisiones con respecto al casting de la serie?

Diana Gabaldon: Leen que Jamie siempre se destaca en la multitud por su altura, lo cual es cierto porque la mayoría de la gente en el siglo XVIII no superaba el 1,70m. Sam no se destaca entre la gente, por lo que todos piensan que él no tiene la altura correcta. Él debería ser más alto y más grande. Su cabello no es lo suficientemente rojo. Y seguían con las quejas. Finalmente, escribí algo al respecto (1) y les dije "¿Tienes una idea de qué es lo que hacen los actores?" Los actores actúan. Encarnan al personaje. No es realmente importante el aspecto físico, más allá de ciertos parámetros básicos. Luego les expliqué lo que Sam había hecho durante su audición. No tenía idea de lo que iba a ver cuando recibí esa cinta, pero luego de verla durante 5 segundos, pensaba que se veía bien. Otros 5 segundos, y era Jamie Fraser. Estaba asombrada.

N/T: Si quieren leer el texto completo que escribió Diana sobre Sam Heughan, pueden hacerlo AQUÍ

EW: ¿Y Caitriona?

Diana Gabaldon: Caitriona no se parece en nada a Claire. Quiero decir, Caitriona mide 1,78m y Claire mide 1,68m y tiene muchas curvas. Tiene senos suntuosos y un trasero redondo y prominente. Caitriona era modelo de Victoria's Secret. La gente se quejó de que Caitriona no se pareciera en nada a Claire del libro, que parece que ella (Cait) no tiene sentido del humor, que parece hosca y absolutamente seria. Pero Caitriona hace un trabajo maravilloso con Claire. Ella luce distinto al personaje del libro, y eso es porque lo que la mayoría de ustedes encuentran gracioso en Claire, es lo que ella está pensando, y eso no se puede reflejar en una serie de TV a menos que tengas voz en off constantemente. 

EW: La serie de televisión ha tardado bastante en llegar. Cuéntanos brevemente la historia.

Diana Gabaldon: Oh, déjame ver... Había una compañía pequeña que quería hacer una película de dos horas. No logro recordar cual era el nombre, pero compraron la opción por USD$5.000 y duró un año. Recibimos preguntas constantemente, dos o tres por mes, y conversamos con varias personas. Hubo otro productor que quiso hacer una mini-serie para ABC, de 6 episodios, y ella me contó sobre sus políticas internas. Comentó que era un canal estadounidense y ellos tenían sus propios actores, por lo que me dijo "No veo el problema en que cambiemos las cosas, y hagamos que Claire sea estadounidense." Le contesté "Entonces fíjate por qué es que no te cedo los derechos." Ron Moore acababa de finalizar Battlestar Galactica y buscaba un nuevo y apasionante proyecto. Su esposa (Terry Dresbach, vestuarios) es una fan de los libros desde hace mucho tiempo, pero Ron nunca se dio cuenta. Finalmente, él leyó el libro y le encantó... la gente de STARZ leyó todos los libros y vinieron a mí con el compromiso de no modificarlos. Y su gerente, Chris Albrecht, bendito sea, dijo que debía hacerse para los fans, lo cual es algo que ninguno de los otros estaba dispuesto a hacer. Por lo que nos sacamos la lotería.

EW: ¿Cómo entablaste amistad con George R. R. Martin (autor de Juego de Tronos)?

Diana Gabaldon: Mi sexto libro, "Viento y Ceniza" fue nominado para varios premios, uno de ellos era The Quill Award, y se realizó el evento en Nueva York y el Museo de Historia Natural. Yo iba vestida muy elegante, llevaba unas botas de gamuza negras con tacones altísimos. Localicé mi  mesa, que pertenecía a Random House, y George también es parte de los autores de Random House, y su libro, que en este momento no recuerdo cual era, estaba nominado para el mismo premio en la misma categoría que el mio; ciencia ficción, fantasía y horror. Sí, son así de raros. Y allí estaba George, en la misma mesa, frente a mí, con cara de Ewok enojado. Él llevaba puesto un inmenso chaleco violeta bordado, debajo del traje. No estaba tan cerca como para conversar con él, por lo que me limité a sonreírle. Apenas logré sentarme, me quité las botas, lo cual estaba muy bien. Nuestra categoría era la última en los premios. Y mientras nos acercábamos al momento, pensaba "Bien, ¿ya es hora de que me ponga nuevamente las botas?" Y miraba a George y a Stephen King, que también era uno de los nominados, y pensé "No." Por supuesto, gané. Subí a la plataforma descalza, me puse en puntas de pie, y dije "Bien. Ahora todos ustedes conocen esta horrible verdad. Soy petisa." De todas maneras, no estaba en mis planes ganar, por lo que no tenía un discurso preparado, por lo que simplemente dije "Realmente deberían darle este premio a George Martin, quién escribe en el género fantasía de forma espectacular, ya que yo no escribo fantasía para nada." Eso agradó mucho a George y a la mujer que en ese momento era su novia.

EW: Cuéntanos un poco sobre tu relación con los productores de Outlander.

Diana Gabaldon: Son extremadamente generosos conmigo. Me incluyen en muchas cosas, y eso es muy bueno de parte de ellos, porque no tienen porqué hacerlo. Al principio se manejaban con cautela, porque no sabían cómo iba yo a tomar todo esto. Estábamos básicamente en la misma sintonía y nos llevábamos muy bien. Por lo que cuando comenzaron a hacer las cosas, también comenzaron a confiar en que yo sabía que se trataba de una adaptación. No soy la clase de autora que hubiera dicho "Oh, no, dice esto aquí. Debes hacerlo de esta manera." También sabía de las restricciones con las que tenían que lidiar, una de las cuales era el formato de episodios de 55 minutos, y dentro de ese tiempo, debes tener un arco dramático. Han realizado un trabajo maravilloso en hacerlo una adaptación fiel, mientras son capaces de incluír la estructura que necesitan para la televisión. Supimos desde el principio que sería un libro por temporada hasta, tal vez, Viajera (el tercer libro), que es mucho más extenso. La gente le preguntaba a Ron "Bien, ¿y qué vas a hacer cuando llegues a Viajera?" Y él contestaba "Si esos fueran todos mis problemas." 

EW: ¿Alguna vez has recomendado cambios en algún episodio?

Diana Gabaldon: En el episodio S01E05, los guionistas habían escrito una escena encantadora en la que los hombres del grupo lograban sacar de quicio a Claire y ella quería alejarse, por lo que ella se marcha y comienza a caminar por esta pequeña villa de adoquines, y pasa por una casa que tenía un jarrón en la ventana, enganchando allí con el primer episodio. La mujer de la casa sale y comienza a hablar con Claire y mantienen una conversación, y Claire finalmente entra a la casa y pasa un momento agradable jugando a las cartas y tomando té con las damas. Y me encuentro viendo esto y digo "No." Les escribí y les dije, entiendo lo que están tratando de hacer aquí, pero estamos en el siglo XVIII y en las Highlands de Escocia. Las villas de adoquines no existían. Las casas no existían. Y la gente no estaría jugando Bridge.  La gente en Escocia creía que jugar a las cartas era algo diabólico. 

EW: ¿Y qué ocurrió?   

Diana Gabaldon: Les di una lista de las cosas lógicas que las mujeres habrían estado haciendo a esa hora del día. Tú sabes, haciendo mantequilla, ordeñando cabras, y demás. Les dije que había esta cosilla de las Highlands escocesas muy tradicional, llamada abatanar la lana, y aquí es donde tendrían la tela recién hilada, y verterían orina caliente para que la tintura se fijara, luego la golpeaban ida y vuelta sobre la mesa. Realizaban esta tarea en grupos porque era muy tediosa. (La escena terminó siendo incluída en el episodio). Eso fue mi culpa. ¿No es grandioso?

EW: ¿Harás otra aparición cameo para la serie de televisión?

Diana Gabaldon: Estoy segura que me lo permitirían si yo así lo deseara, pero creo que un episodio es más que suficiente. 

EW: ¿Vas a escribir estos libros para siempre?

Diana Gabaldon: Bien, eventualmente, la que se va a morir soy yo, por lo que deben tener eso en cuenta. Simplemente no lo sé. Sé que hay un noveno libro. Tengo material de sobra para eso. Por lo que las chances son altas de que también haya un décimo . Pienso que 10 es el número que me llevará hasta el final de las vidas de Jamie y Claire, ya que es su historia. Finaliza cuando terminan sus vidas.             

THE SCOTSMAN - Outlander: Cómo era realmente la vida de los miembros de los clanes de las Highlands

Fuente: The Scotsman

By Cris McCall

Outlander ha provocado un enorme interés por la vida en la Highland (Tierras Altas) a mitad del siglo XVIII

El interés mundial en la cultura de las Highlands a mitad del siglo XVIII nunca ha sido tan alto, gracias a la exitosa serie de TV americana, Outlander. Pero, ¿cómo era realmente la vida para un miembro de un clan como Jamie Fraser?

Escocia, en 1743, el año en el cual transcurre la primera temporada de Outlander, era un país dividido. Dos años antes del estallido de la rebelión Jacobita conducida por Charles Edward Stuart, las Lowland (Tierras Bajas) y las Highlands (Tierras Altas) estaban separadas por mucho más que la geografía, explica el Dr. Alastair Mann, profesor titular de historia en la Universidad de Stirling.

Una recreación de los miembros del clan en Prestonpans, sede de la famosa victoria jacobita en 1745

LA VIDA DEL PAÍS

Los miembros del clan y sus familias no eran habitantes de la ciudad, pero eso no significa que estuvieran aislados. "No había esta vasta extensión de tierras de las Highlands (Tierras Altas) vacías como estamos acostumbrados a ver en la TV", dice el Dr. Mann. "En aquel tiempo, la mayoría de la gente vivía en el campo y no en los pueblos. Los valles habían estado llenos de personas viviendo en pequeñas granjas ocupadas. Eran áreas autosuficientes. No había un cinturón central de dominación como conocemos ahora. Edimburgo tenía una población de apenas 50.000 habitantes y la de Glasgow era aún más pequeña. Todavía no había presión para los Highlanders de mudarse al sur."

AGRICULTURA

Las Highlands no estaban inmovilizadas en un estado de perpetua guerra. El promedio de los miembros del clan eran granjeros que pasaban la mayor parte del tiempo atendiendo los campos y el ganado. "Estaban tratando de alimentar a su familia. Si vivía en la costa, esto sería a través de la pesca o cuidando ovejas o ganado y una pequeña cantidad de cultivo. Los Highlanders podían estar involucrados un poco en la actividad del mercado negro -al igual que alguien hoy podría pagar a un comerciante en efectivo- pero la idea de que las Highlands no tenían leyes es una idea artificial que se remonta a la época medieval. A menudo, el comercio era llevado a cabo con el trueque, en lugar de pagar en efectivo. Era una existencia precaria - a menos que fueras el jefe."

ESTRUCTURA DE PODER

Como las estructuras sociales estaban tan centralizadas, los jefes de los clanes eran importantes. El gobierno central estaba ubicado muy lejos, en Edimburgo y Londres y prácticamente no tenían ningún papel en la vida diaria. "Los granjeros de las Highlands seguían instrucciones de sus jefes. Eso podía ser presentarse y luchar, o tal vez no. Pero lo que él decía, se hacía. Algunos jefes sí ingresaron en la sociedad de las Lowlands (Tierras Bajas), y sus hogares contenían libros y muebles de buena calidad. Puede ser que los Highlanders no hayan sido capaces de pagarlos, pero eran conscientes de ello."

EDUCACIÓN

Los miembros del clan hablaban principalmente gaélico y su cultura -a través de historias, poesía y música- era verbal. "Las historias se transmitían a través de generaciones sucesivas, de madres a niños pequeños. Comenzaban a ser más educados. Después del levantamiento del ´45, hubo una unidad real por parte del gobierno en establecer escuelas, iglesias presbiterianas, bibliotecas y todo lo demás. Pero fue el levantamiento el que dio origen a este proceso de ingeniería cultural lejos de su forma de vida tradicional y convertirse en mejores ciudadanos. Por supuesto, unos cuantos jefes de las Highlands se convirtieron en propietarios y menos dispuestos a ayudar a los miembros de sus clanes."

RELIGIÓN

Muchos de aquellos que lucharon con el Príncipe Charles Edward Stuart en el ´45 eran episcopelianos y no católicos, como siempre se presume. Pero esta manera de veneración era diferente a la dominación presbiteriana de las Lowlands, y era vista con desconfianza por las autoridades. "Ellos eran vistos como protestantes de segunda categoría y los Highlanders se ofendían por eso. Los dos levantamientos jacobitas fueron muy distintos en ese sentido. El primero, en 1715, atrajo más apoyo, extendido por todo el país. El del ´45 fue más algo de las Highlands."

FORTALEZA

Los lazos del clan se mantenían fuertes y los jefes tenían el poder de invocar a pequeños ejércitos. "Cameron de Lochiel, por ejemplo, era capaz de convocar a 700 u 800 miembros del clan. Entonces, solo necesitabas media docena de estos jefes a tu lado para tener la columna vertebral de un ejército. Pero muchos de los jefes convocaban solo una docena o algo así. Luego, estaban los individuos salvajes sin dinero, -del tipo Rob Roy MacGregor- que pensaron que también podían unirse a la suerte de Bonnie Prince Charlie."

       

Diana Gabaldon - La reacción de Willie sobre su verdadero padre.

Fuente/Source: Diana Gabaldon en Compuserve


Jen (fan): 

Acabo de darme cuenta que debería haber usado con William los comentarios que usé en defensa de Brianna. William es un personaje con el que he luchado mucho, y mientras estoy sentada aquí leyendo todo esto, caigo en la cuenta de que tanto Brianna como William estuvieron en la misma situación, en lo que a averiguar quién es su verdadero padre se refiere.
La única razón que tengo para justificar mi reacción es que William SÍ conoció a Jamie cuando era un niño, solo que no lo tenía como padre. Tal vez, pienso, William debería usar esos recuerdos felices para darse cuenta de lo bueno que fue Jamie con él, ¿y que Jamie hizo lo mejor que pudo? 

Diana Gabaldon:

Querida Jen,

Haber conocido a Jamie desde pequeño, me parece que agrega a los problemas de ajuste que tiene William en su cabeza.

En primer lugar, William ahora sabe que Jamie siempre supo exactamente lo que sucedía, y se lo ocultó -lo cual, completamente comprensible dadas las circunstancias, es lo que suma a su furia por el hecho de que todos le habían estado mintiendo durante toda su vida. 

En segundo lugar... probablemente, es difícil para los lectores americanos comprender la importancia del sistema de clases británico, especialmente en el pasado. (Sonrisa) Pero la idea de que él ha estado dando vueltas durante toda su vida pensando que tiene sangre histórica y linaje, que fue concebido por un conde -y luego descubrir que su verdadero padre era el mozo de cuadra...! No estoy segura que realmente exista un marco social americano equivalente de referencia, pero quizás algo como pensar que tu padre fue Thomas Jefferson y luego descubrir que en realidad era Jed Clampett (1). Es decir, el hecho que el Sr. Clampett sea un personaje totalmente admirable, realmente no hace a la diferencia en el primer momento del shock de la noticia.

Entonces, ambas cosas son situaciones que -una persona inteligente y de buena voluntad- al final terminaría por ceder a la racionalidad, cuando el shock y los sentimientos a flor de piel se desvanecieran. Y eso es más o menos lo que está sucediendo con William. Lo ves admitir cosas a si mismo a medida que sigue adelante, pero también puedes ver esas capas superficiales dándole paso a las más profundas, a las heridas más elementales: él supera eso de "mi padre, el mozo de cuadra", y tiene recuerdos cálidos de Mac cuando él era un niño -para luego caer de cabeza en un problema de abandono de primera clase: "¡Me dejaste!" Y así lo hizo, sin una explicación o un contacto posterior.

Desde el punto de vista de Jamie (y quizás, del lector) eso era la única opción honorable posible y completamente enfocado en el beneficio de William (dejando noblemente a un lado el dolor causado a Jamie por renunciar a su hijo y planear no verlo nunca más.) ¿Desde el punto de vista de William? No tanto.

Pero luego ves a William dejar todo de lado para pedir la ayuda de Jamie para salvar a Jane. En parte, esto es un pedido de desesperación; no hay nadie más que fuera capaz de ayudarlo, pero también es una admisión (para él mismo, como también para Jamie) de que él sabe qué clase de hombre es Jamie y que lo respeta lo suficiente, tanto como para confiar en él con este secreto y como para pedirle ayuda en una situación muy peligrosa. Él llega a Jamie sobre la base de hombre a hombre, y Jamie lo recibe de la misma manera. 

Hasta aquí, todo bien... hay solo un problema restante: el hecho incómodo y subyacente de la concepción de William. Él ha crecido extrañando la madre que nunca conoció, pero manteniéndola como un ideal de amor y dulzura -y ahora él se ve enfrentando al hecho innegable de que su madre tuvo sexo con un hombre con el que no estaba casada y era un mozo de cuadra. (Considera como te sentirías si descubres que tu propia madre ha tenido un affair con, digamos, un criminal convicto, mientras estaba casada, que resultó en tu nacimiento. ¿Te sentirías tranquilo?

Al mismo tiempo, ahora William ha recorrido un largo trecho de su propio camino como para presentarse ante Jamie y demandarle la verdad -¿violaste a mi madre? ¿Amaste a mi madre? Esto es un caso edípico muy explosivo, (recuerda que William siempre vivió con la creencia que él, de hecho, mató a su propia madre cuando nació) y no debería ser una sorpresa cuando William estalla. Pero...

Jaime le cuenta la cruda verdad, mientras preserva una privacidad decente, y le cuenta (casi sin rodeos) que él lo ama.

Y la última vez que estos dos hombres se ven -y se encuentran como hombres- es en el funeral de Jane, se reúnen en el dolor y fracaso compartido- y William confía a Fanny (lo único valioso con que él cuenta en ese momento) a Jamie para que la mantenga a salvo.

Lo cual, francamente, creo que debería ser una respuesta adecuada para los lectores menos observadores (no me refiero a tí (sonrisa)) sino a quienes me escriben impacientemente pidiéndome saber cuando William "va a abandonar su berrinche." Han prestado atención, se han dado cuenta de lo que estaba pasando... pero creo (en la base de numerosas cartas y discusiones varias) que algunos lectores tienen un pensamiento muy literal y -quizás como resultado de la clase de libros a los que están acostumbrados- no están satisfechos con nada, salvo por un estilo de festival de sensiblería a lo Jimmy Springer (2), con personas abrazándose explícitamente y diciendo "¡TE AMO!" Lamentablemente, no es probable que lo entiendan...

Vieras la gente que escribió después del final de "Escrito con la Sangre de Mi Corazón," quejándose por ese final, y criticándome por ser mala al no contarles qué sucedía después. (Vamos... cualquiera con dos neuronas juntas sabe qué sucede después y confío en mis lectores (en todos) que tienen la suficiente inteligencia para darse cuenta de ello)

Diana.

(1) Jed Clampett: personaje de la serie de los ´60 "Los Beverly ricos" o "los nuevos Ricos", donde una familia de montañeses que vive al sur de California, descubre petroleo en sus tierras y se mudan a vivir a Beverly Hills.

(2) Jimmy Springer (más conocido como Jerry Springer) conductor de Talk Show.

Diana Gabaldon: Sobre la controversia de la portada de la revista EW.

Fuente/Source: Diana Gabaldon

Bien, veamos. 

Lo que están viendo es la portada de una edición gratis de Outlander (Forastera). Lo que exhibe dicha portada fue escrito por mi. Random House, hace varios años, decidió regalar estas copias en eventos públicos. Y me preguntaron qué pensaba yo de la portada para esta promoción. No me habían agradado ninguno de los bocetos que me enseñaron. Se hartaron de mí y los apremiaba el tiempo, y terminaron preguntándome qué era lo que yo deseaba en la portada, por lo que escribí esas palabras que reflejaban el contenido, y el residente del departamento de arte, un genio, prontamente lo transformó en una portada atractiva.

Y luego tenemos la portada de la edición más reciente de la revista Entertainment Weekly, en la que aparecen Caitriona Balfe y Sam Heughan, como Claire y Jamie Fraser.

Bien.

1. En los comentarios que veo aquí, hay una división muy pronunciada con respecto a la portada de EW, con mucha gente encantada y entusiasmada con la misma, y otro montón de gente desconcertada o disgustada por ella. (Tomen nota de esto, lo volveremos a retomar más adelante.)

2. Del último grupo mencionado, una gran número de personas lo cuestiona por razones morales o estéticas; consideran que la fotografía es obscena, pornografía suave, y de esta manera no es apta para el consumo masivo de gente de bien.

3. Otro gran subgrupo objeta dicha portada por motivos comerciales, expresando el temor de que a) esa fotografía es una representación terriblemente errónea de lo que es Outlander, tanto la serie de TV como el libro en el que ésta está basada, y b) que el uso de esa portada hará que el grupo que no se ha comprometido al 100% con la serie hará que estos rechacen a Outlander en todas sus formas porque la fotografía no representa de manera correcta la profundidad, complejidad, la historia, y como expresó una persona "el atractivo del amor de casados y una vida bien vivida." (Detente y piensa por un minuto: Portada de propaganda: "Una apasionante historia de amor de casados y una vida bien vivida," Ooohhh, tengo que tener eso...)

4. ¿Estoy percibiendo las cosas correctamente?  (Háganme saber si estoy malentendiendo las opiniones de alguien aquí...)

Bien. Antes de que comencemos con "Lo que yo pienso" (suena bien pomposo, ¿verdad? (sonrisa). Aún así, es MI libro y esta es MI página de Facebook, por lo que creo que tengo derecho a una opinión.) ... Permítanme abordar brevemente la cuestión del Romance (ya que "¡parece una novela romántica cursi!" es una de las opiniones negativas que más expresan con frecuencia respecto de la portada de EW.)

A: Me gustan las novelas románticas bien escritas. Disfruto leyéndolas, y no tengo dudas en recomendarlas a otras personas -podrán encontrar varios autores románticos en mi lista de sugerencias, en mi página web, la cuál es una lista de libros con los cuales me siento cómoda recomendando a otras personas que me preguntan "¿Qué se supone que debo leer mientras espero que termines de escribir la próxima entrega de la saga Outlander?"

B. Yo no escribo novelas románticas. Además de ser cuatro veces más extensas que la típica novela romántica, mis libros no son (con excepción del propio Outlander/Forastera) historias de cortejo, y las novelas románticas son eso. (Las novelas románticas no tienen continuación, una vez que los personajes están en pareja, es El Fin.) Las dos reglas inquebrantables de una novela romántica es que la historia debe estar enfocada mayormente en la relación de los personajes principales, y en que debe tener un final feliz (aunque este último término es bastante elástico). De acuerdo, a veces puedes tener un final bastante optimista en alguno de mis libros. Y a veces no tanto.... Y mientras que ocurren todo tipo de relaciones en mis libros (cualquier novela tiene relaciones), ellas no son frecuentemente de esa clase, ni tampoco son el foco principal de la historia. 

C. A pesar de todo esto, he visto a lo largo de todos estos años, como mis libros son vendidos con frecuencia como romance. (Los he visto en la sección de Literatura, Ficción, Ficción Histórica, Ciencia Ficción, Fantasía, Romance, Misterio, Historia Militar, Ficción Gay y Lesbiana, y Terror -y todos de alguna manera, en lo correcto). Principalmente como un consejo desesperado de la gente de marketing que no son capaces de encontrar la forma de atraer la atención a estos libros enormes sin descripción exacta. "Romance" es el aspecto más fácil de evocar de una historia, y es esa la razón por la que vemos parejas en los afiches de películas, comerciales de televisión, y tapas de libros; sin importar si el material en cuestión es principalmente un romance o no. 

Lo que quiero decir aquí es, tengo MUCHA experiencia con respecto a que mis libros sean llamados "novelas rosas" y ver cómo son publicados (en países donde no tengo control sobre las portadas) con tapas realmente MUY EXTRAÑAS. (La versión coreana con las burbujas rosas de jabón es una de las más raras, aunque adminto que no había una pareja heterosexual mirándose a los ojos...)

Así es que, permítanme decirles de frente, que cada uno ve las cosas a través del lente de su propia experiencia, historia, prejuicios y expectativas. Y eso me incluye a mí. Sin embargo, creo que tengo un poco más de experiencia en este campo que la mayoría de ustedes. Por eso es que lo que aquí estoy diciendo, no tiene la intención de faltarle el respeto a la opinión de nadie, ni tampoco es mi intención el parecer condescendiente; es sólo que yo tal vez tenga una perspectiva más amplia con respecto a estos temas que la mayoría, por el sólo hecho de haber estado en este ambiente por más de 25 años.

Bien. Esto es lo que pienso sobre la portada de Entertainment Weekly:

a) Creo que he visto anuncios de ropa interior más subidos de tono (mayormente en Vogue).

b) Si sinceramente creen que la portada es obscena o pornografía suave, entonces permítanme decir que deberían salir a conocer más cosas. Si alguna vez han mirado la televisión del Reino Unido, habrán visto cosas más explícitas que esta, 3 o 4 veces por noche. Si han estado viendo la serie de TV Outlander (como teóricamente han hecho) habrán visto encuentros sexuales muchos más explícitos en varias ocasiones. ¿No eran obscenos? ¿Está bien ver pornografía suave en la privacidad de tu hogar, pero es inaceptable que otras personas puedan vislumbrarlo en la portada de una revista?

c) STARZ promocionó el estreno de la primera temporada bajo el lema "El kilt cae", en anuncios impresos, en los laterales de los autobuses, y en anuncios sobre edificios de 10 pisos de alto. No vi una sola palabra de protesta argumentando que esto era "desmerecer" a nuestra querida historia, o que la reducía al nivel de Romances Harlequín (Harlequín es el nombre de una editorial dedicada exclusivamente a publicar novelas románticas, es por eso que he dejado el nombre como se deletrea en inglés). ¿Por qué estaban completamente de acuerdo con esa pequeña insinuación sexual, mientras que la palabra "novela rosa" (en la portada de una sola revista) hace que les salga espuma por la boca?

d) Para el caso, vean aquí la publicación que antecede a esta que estamos discutiendo, pertenece al sitio web de EW, y muestra un still de la serie que he visto reproducirse por toda la red en el último año. Muestra a Jamie y Claire en una pose explícita, ya sea pre o post sexo, y (aparentemente) completamente desnudos. ¿Escuché quejas con respecto a esto? Pero no, claro que no. Escuché suspiros y desmayos en masa. Así que...

e) Evidentemente para algunos, es la juxtaposición de "novela rosa" y "placeres con kilt"al lado de la fotografía lo que produce malestar. Estoy con ustedes en esto, pero como les dije, esto le ha estado ocurriendo a mis libros desde la primera vez que se publicó Outlander en 1991. Para mucha gente (y para toda la gente de marketing...) "romance histórico" = "novela rosa," y no ven ni tienen la intención de nada negativo con el uso de este término; simplemente imaginan que así es como se denomina "este" tipo de libro. Ponerse testarudamente resistente, con el tiempo, cansa, pero debes seguir trabajando en ello -tómenlo de alguien que rutinariamente reescribe la cubierta de la copia de sus anuncios y libros...

f) Para aquellos que se quejan de que la portada de EW no expresa la profundidad, complejidad, etc. de la historia (libros o serie) ... Bien, no. No lo hace. ¿Les gustaría hacer una sugerencia de una portada más pictórica que a) reflejara eso y b) atraería inmediatamente a una audiencia más amplia? Es solamente una imagen; no hay manera posible de que una sola imagen abarque la historia completa, ni siquiera una fracción de la misma. La portada de una revista tiene como objetivo una sola cosa: Atraer ojos. Con suerte, esos ojos se pegarán a Jamie y Claire, pero también verán la palabra Outlander. 

g) La cubierta de mi copia gratis de Outlander sí hace el trabajo de describir el contenido de la historia, pero no es una portada que funcionaría en una revista como EW. Es una cuestión de estilo y audiencia.

h) Es UNA portada de UNA revista. Asumir en base a esto que el mundo entero se horrorizará y hará una nota señalada en rojo de "Evitar Mirar Outlander" a cualquier costo es...tal vez, ir demasiado lejos.

i) (Regresando al punto 1 de más arriba...) Que Dios bendiga a aquellos de ustedes que han expresado indignación, preocupación o insatisfacción, más allá de los motivos que los llevan a hacerlo. (Sonrisa) Porque nada, y con esto quiero decir absolutamente nada, hace que una publicidad sea más efectiva que cuando genera controversia. Al objetar, y escribir publicaciones en sus blogs y comentarios en caliente, han hecho más para estimular el interés en la serie (y por extensión, los libros) que lo que la propia portada de EW hubiera sido capaz de lograr si hubiera sido recibida con la total aprobación de los fans. Por eso debo decirles ¡gracias!

Estoy segura que aquellos que han usado este menosprecio particular con respecto a la portada de EW jamás han visto un Romance Harlequín, ni tampoco saben lo que es. Yo sí he visto, y sé lo que son. Solía oficiar de jurado en la instancia finalista de la categoría Ficción Histórica para los premios RITA (premio para ficción romántica de excelencia). Una de las mejores novelas históricas románticas con las que me he cruzado es THE PRISONER, por Cheril Reavis. Es Harlequín Histórico, y es un gran libro; si alguna vez se cruzan con una copia, recomiendo que la compren. 

Los romances Harlequín tienen normas estrictas en cuanto a contenido y tamaño. Lo mismo ocurre con sonetos y villanelles. Ni el tamaño, ni las normas, tienen nada que ver con la calidad de la escritura o de la historia misma.

Cuando se publicó Outlander en 1991, fue nominado para los premios RITA en 4 categorías. En ese momento le dije a mi esposo que no ganaría en ninguna de estas categorías; y estaba en lo correcto: En ese momento, las papeletas de calificación de los RITA iban del 0 al 6; el 6 siendo equivalente a "el mejor libro que he leído; ojalá lo hubiera escrito yo," y el 0 correpondiente a "no es un romance". En aquellas épocas, mostraban los puntajes a los concursantes: los míos estaban equitativamente divididos entre los que habían dado una calificación de 0 y otros de 6. Sin embargo, gané el premio Mejor Libro del Año, un premio votado por todos los miembros, en lugar de ser juzgado, y en ese momento no había limitaciones con respecto al género, cualquier libro podía ser nominado.

 

 

Entertainment Weekly: Sam Heughan y Tobías Menzies, sobre la escena en la prisión de Wentworth

Fuente/Source: Entertainment Weekly 

Traducción: Lucha Cullen.

''Los actores de Outlander, Sam Heughan y Tobias Menzies se confiesan sobre la escena de violación de la primera temporada''.


SPOILER ALERT! No lea esto si no fue uno de los 5 millones de televidentes que sintonizaron la primera temporada de Outlander.

Los fans pueden escavar en el romance a través del tiempo entre Jamie y Claire, pero la exitosa serie que se basa en la serie de libros de mayor venta de Diana Gabaldon es tanto mas que un relato histórico, es un drama psicológico. El MOST habló de la escena de la primera temporada, cuando el capitán ingles Jonathan "Black Jack" Randall (Tobias Menzies), sodomizó y torturó a Jamie (Sam Heughan) en una celda de prisión. Es una secuencia desgarradora, que es sin duda la razón por la que Menzies obtuvo una nominación al Globo de Oro por su actuación (y eso que es notorio que él y Heughan fueron pasados por alto por los Emmy).


EW pidió a los dos actores charlar sobre la psicología detrás de la escena a partir del episodio 15, titulado "La prisión de Wentworth."


Sam Heughan: nos acercamos mucho a un juego. Tobias y yo venimos de experiencias en el teatro, así que pasamos alrededor de una semana solos trabajando las escenas y discutiendo el texto y haciendo cualquier ajuste que sentimos que fueron necesarios. Nos centramos fuertemente en lo que iba a pasar, dónde y cómo. Pero entonces, evidentemente, el día llegó, y tuvimos que ir a por ello.


Tobias Menzies: Fue solo tratar de conseguir el tono adecuado. Tenía ganas de que sea tan psicológica como sea posible. No quería que se sintiera grandioso. Si usted va a ver a Jack violando a Jamie, usted tiene que creer que es verdad, y llegar al lugar donde la escena se encuentra dentro del ámbito de la historia. Sam y yo no hablamos mucho (durante la filmación de las escenas). Pero, de nuevo, una de las cosas buenas es la forma en que habíamos estado trabajando juntos durante un año, así que tuvimos una buena dosis de confianza entre nosotros. 


Sam Heughan: No se trata de violación. No se trata en absoluto del acto en si mismo. Se trata de dos hombres que luchan mutuamente contra su voluntad. Obviamente Claire está involucrada y llegados a este momento se trata de honor. Se trata de la palabra de un hombre y esta batalla que está ocurriendo entre estos dos personajes desde el primer día, cuando Black Jack Randall comenzó esta batalla sin fin. Es una especie de contienda épica y continúa a lo largo de la segunda temporada. 


Tobias Menzies: No creo que Jack odie a Jamie. Creo que es estimulado por él. Está intrigado por él. De alguna manera Jamie representa todo lo que Jack no es, y quiere destruír lo que no puede ser. Él es atraído por esta persona. Jack es alguien que está interesado en el dolor y el umbral del dolor de las personas. Es una especie de clínica en su atomización de Jamie. Pero eso es casi lo que hace que sea más escalofriante, porque esto no sale de la rabia o la ira o el resentimiento o la venganza. No es ninguna de esas cosas, es calmo, es preciso. Y se aproxima mas a un sádico con clase. Y una de las cosas que terminamos por decidir es que para Jack fue desentrañar a Jamie de alguna manera. E intuye que Jamie está construído sobre Claire. Ella es su lugar seguro. En esa escena cuando Jack está algo inclinado sobre Jamie, tratando de llegar a él, Jamie está diciendo el nombre de Claire. Fue entonces cuando Jack entiende lo que es la persona que tiene que contaminar. Es todo alrededor, de alguna manera extraña, que encarna a Claire. Si es capaz de envenenar esa relación, entonces él puede socavar a Jamie es de una manera muy profunda.


Sam Heughan: Psicológicamente Jamie puede hacer frente a cualquier cosa. Y creo que lo vimos a lo largo de la primera temporada. Jamie puede poner su cuerpo en la línea de batalla. Él tiene mucho más que perder ahora que está con Claire. Y nos encontramos al final de la temporada con que está embarazada. Por lo tanto, tiene una responsabilidad añadida. Y él tiene esta cosa mental ahora. Pero(la violación) realmente lo ha afectado. 
Fue muy oscuro y difícil y probablemente una de las pruebas mas complejas que he hecho, pero me gustó mucho. Creo que todo actor disfruta de tener un reto así. Es divertido actuar con alguien tan diferente como Tobias. Es un gran actor y es bueno ir a esos lugares oscuros. Yo estaba realmente agotado y simplemente no pude esperar a salir (del estudio), pero fui muy afortunado.