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26 de octubre de 2017

OutlanderS3: Sam Heughan hace un cambio con respecto al libro y usa lentes.


¡Vaya! Este sí que es un nuevo look para Jamie Fraser.

En el episodio de esta semana, titulado A. Malcolm, Jamie (Sam Heughan) luce un par de lentes bifocales al mejor estilo Benjamin Franklin mientras está usando la máquina impresora. Y si bien esta necesidad de lentes con aumento no se especificó en Viajera, la tercera novela de Diana Gabaldon en la saga Outlander, y en la cual está basada la tercera temporada de la serie, Heughan pensó que sería buena idea incorporarlos, para ayudar en su cambio de imagen.

"Fue idea mía", dice Heughan con orgullo. "Ellos (los productores) dirán que les pertenece". Envié un correo electrónico a Ron Moore el año pasado que decía: "¿Y qué tal unos lentes? No es algo que esté en los libros, pero pienso que será una linda sorpresa. Es un punto débil de Jamie. Y él no tiene demasiados. Es algo agradable, y con lo que podemos jugar. Y también es como una especie de disfraz. Él interpreta tantos personajes distintos y pensé que cuando vemos a Jamie por primera vez, sería placentero verlo como alguien totalmente diferente, un hombre aburguesado de Edimburgo dueño de su propio negocio."

Afortunadamente, los guionistas estuvieron de acuerdo en que convertir a Jamie en un hombre del siglo XVIII que lleva lentes ayudaría a envejecer al apuesto actor.

"Sam, como saben, es un hombre muy atractivo" dice el productor ejecutivo Matthew B. Roberts. "Él tiene un aspecto muy juvenil, y es muy difícil lograr que se vea con más edad. Él y Ron conversaron sobre los lentes y nosotros lo agregamos al guion.

Fuente/Source: Entertainment Weekly

Productora ejecutiva de Outlander, Maril Davis: “Haber omitido el personaje del Sr. Willoughby habría sido una pérdida”.


En el último episodio de Outlander, la serie presenta un personaje controvertido: el Sr. willoughby (su nombre real es Yi Tien Cho), un chino que viaja de polizón en un barco y termina en Escocia. Cuando llega, casi muerto de hambre y sin hablar una palabra de inglés, Jamie -siendo como es-  le ayuda alimentándole, vistiéndole  e intentando hacerle un poco más aceptable para los locales  cambiando su nombre. Parece que Yi Tien Cho suena bastante parecido a una palabra gaélica muy grosera, así que sugiere que, en su lugar, adopte el nombre de Sr. Willoughby.

A medida en que Viajera -el libro en el que se basa esta temporada- va avanzando, vemos que el Sr. Willoughby tiene un gran conocimiento de muchas prácticas típicamente chinas, como la  caligrafía, el entrenamiento de pelícanos, la acupuntura y la acrobacia. Es también un poco borracho y tiene fijación sexual con los pies.

A lo largo de los años, los lectores de los libros han mantenido muchas discusiones por internet sobre el hecho de que el Sr. Willoughby parece ser una amalgama de varios estereotipos chinos, y que básicamente sirve dos propósitos: crearle problemas a Jamie y curar su mareo en el mar con acupuntura. Hay que decir que el Sr. Willoughby no es uno de los personajes más tridimensionales o profundos de los libros, aunque sus excentricidades (y su acupuntura) juegan un papel primordial en la trama de viajera desde este momento.

Obviamente, para los guionistas de la serie, se trata de una situación complicada. La productora ejecutiva, Maril Davis, me dijo en verano de 2017 que incluso pensaron en omitir totalmente el personaje del Sr. Willoughby.

“Hubo mucha discusión sobre este personaje, porque, a mí me encanta, pero reconozco que en los libros aparecen cosas muy ofensivas”, dijo Davis. “Lo hablamos mucho, pensamos en cómo incluirle y al mismo tiempo solucionar con éxito estos problemas. Pero había que hacerlo, porque si no lo hubiéramos hecho, habría sido una pérdida”. 

Al final, los guionistas decidieron “prescindir de algunas cosas que consideramos especialmente ofensivas” como “su obsesión con los pies, o el hecho de que no hablara inglés muy bien” y concentrarse más en las relaciones entre los personajes.

“Hay una especie de sentimiento de respeto entre Claire, Willoughby y Jamie, que hace que su relación sea realmente única”, explicó Davis. “Queríamos conservarle, pero quitarle algunas cosas, porque su historia es tan interesante…queríamos conseguir que fuera creíble que su manera de ser y de aparecer ante los demás no habría sido aceptada en Escocia ni entre la gente con la que viaja, así que quisimos mantenernos fieles a esto y mostrarlo –eso esperamos al menos- de una forma que no es ni gratuita ni increíblemente ofensiva”.

En cuanto a Diana Gabaldon, ella le contó al Scotland Sunday Herald en una entrevista a principios de año que el Sr. Willoughby está basado en la historia de un emigrante chino conocido como Sr. Hu, que apareció misteriosamente en Edimburgo a mediados del Siglo XVIII.

“Nadie sabe cómo llegó allí, si era un polizón, si le habían secuestrado…no hablaba inglés, y nunca lo habló, porque estaba tan traumatizado entre todos esos extranjeros bárbaros” dijo Gabaldon. “La gente le tenía lástima, estaba tan aislado y fuera de lugar, y le daban comida, un lugar para dormir y ropa para intentar ayudarle. Pero no fue capaz de conectar con nadie en ningún lugar y al final murió alcoholizado”.

Gabaldon dice que fue esta “trágica historia” la que inspiró el personaje del Sr. Willoughby, porque la hizo “pensar en el aislamiento cultural y las percepciones que tiene la gente del que es distinto a ellos”.

Y el productor ejecutivo Matthew B. Roberts le contó a un grupo de reporteros en el plató hace un año que todo se reduce al final a conseguir la mejor historia posible. “La controversia le corresponde a los fans, la prensa y la gente en general. Nosotros, como siempre, vamos a intentar construir una buena historia. Tenemos que pensar cual es la mejor manera que tenemos de mostrarla y los actores de representarla, y desde ahí, sguir adelante”. 


Fuente/Source: PopSugar 
Traducción: Rosana Ardanaz Arranz

Outlander S3E6 A. Malcolm: Cómo Sam Heughan evitó que el episodio del domingo fuera “melodramático”


El actor estuvo en desacuerdo con una línea de acción en el guion, y decidió cambiarla.

Sam Heughan no es alguien que suela mostrar públicamente su desacuerdo con la dirección creativa de la serie, pero sí lo ha hecho respecto a un momento específico del episodio A. Malcolm del pasado domingo, cuando se supone que tenía que romper a llorar cuando Claire le contó sobre su hija Brianna.

En un tweet el martes con sus fans, a los guionistas de Outlander se les preguntó por qué Heughan no siguió las directrices del guion de “derrumbarse” y “echarse en los brazos de Claire” tras ver las fotos de su hija por primera vez. La fan se las arregló para obtener un borrador del guion, que fue lo que motivó la pregunta sobre la tan anticipada reunión del domingo en la imprenta.

La tweetera, Anna Màiri, preguntaba: “¿Por qué no se derrumbó Jamie cuando vio las fotos de Bree? Estaba en el guion.

Y a continuación mostraba una foto de dicho guion, en el que se lee:

Claire le enseña otra vez las fotos, y a Jamie le embarga la emoción. Cuando ve las fotos de Brianna –como haría cualquier padre-, Jamie se derrumba en los brazos de Claire, las lágrimas corriéndole por las mejillas. Poco después se repone, alza la cabeza, preguntando por las fotografías…
 
JAMIE

¿Qué…..qué demonios?

 
CLAIRE

Se llaman fotografías….se hacen con una cosa que se llama cámara. Captura la imagen de una persona en un trozo de papel…es como…pintar con luz.

Él vuelve a mirar la foto, incrédulo. Entonces: 

 
JAMIE

¿Su nombre? ¿Qué nombre le pusiste?

CLAIRE

Brianna

En el episodio, la reacción de Heughan al ver imágenes de sus hija fue mucho más apagada y sin lágrimas. Esa era la manera que el actor eligió para representar el momento, para que no fuera demasiado “melodramático”.

Uso las líneas de acción solo como guía”, tuiteó el actor como respuesta. “Derrumbarse” no implica obligatoriamente lágrimas, puede ser algo interior. Fue mi decisión creativa. Más reacción hubiera resultado melodramático. Jamie no ha conocido todavía a Bree. Ha tenido una relación con Willie. Si le añadimos la emoción del momento, la nueva tecnología, que no ha visto a Bree nunca, etc…El modo en el que estaba escrita la escena me parecía que había demasiadas cosas”.

Al parecer, los que escriben la cuenta de twitter de Outlander Writers, además de algunos fans de los libros de Gabaldon, habrían preferido que se hubiese ceñido al guion. En Viajera, el tercer libro en el cual se basa la actual temporada, Jamie,  ante las imágenes de Brianna, reacciona mostrando sus emociones sin limitación alguna.

Nuestra intención es que se filmen todas las líneas de acción”, añadieron los guionistas. “Estamos decepcionados de que esta no lo fuera”. Prometieron seguir hablando de ello en su podcast de Outlander semanal, que saldrá al final de la semana.

Al final, muchos fans se pusieron de parte de Heughan, diciendo que la escena “resultó perfecta”, y que “es bueno tomar alguna perspectiva diferente”. El miércoles por la mañana, los guionistas consideraron que era necesario clarificar en un tweet lo que pensaban de la actuación de Heughan.

Guionistas de Outlander:

Para ser claros, estamos decepcionados porque no hemos sabido cumplir con las expectativas de los fans, pero NO estamos decepcionados con la poderosa y emocional actuación de Sam Heughan.

Pero no toda la discusión en tweeter sobre el episodio del domingo ha tenido una nota discordante. En un momento dado, Caitriona Balfe intentó poner un poco de humor a la discusión con su tweet:

¡Eh, Sam Heughan! ¿Por qué no eres más agradable conmigo?”


Fuente/Source: Entertainment Weekly 
Traducción: Rosana Ardanaz Arranz


 

25 de octubre de 2017

OutlanderS3E6: 10 detalles del EP A. Malcolm que quizá se os hayan pasado

Claire y Jamie han tenido que esperar 20 años para volver a estar juntos, y por fin el momento ha llegado. El tan esperado episodio de la imprenta fue transmitido el domingo por la noche, y hemos reunido todos los detalles de su encuentro que, incluso los fans más devotos, podrían haberse perdido. Desde huevos de pascua escondidos por la mismísima Diana Gabaldon hasta importantes cambios respecto a los libros, lee la lista que aparece a continuación sobre los detalles más interesantes del último episodio de Outlander. Y luego, por supuesto, ¡vuelve a verlo otra vez!

  • El cartel en el exterior de la imprenta está lleno de simbolismo


Por ejemplo, en la parte de arriba del cartel, hay símbolos de Júpiter y Saturno, dos símbolos opuestos que probablemente representan a Claire y a Jamie, respectivamente. En el medio, se ve el compás y la escuadra masones, que permite a otros masones identificar a Jamie como uno de ellos. Incluso hay flores de fresa alrededor de las esquinas superiores, que representan al Clan Fraser. 

  • Los dos amantes hacen lo mismo cuando ven el cartel


En el episodio 6, Jamie se detiene para quitar el polvo del cartel, tal y como Claire se detuvo en el episodio 5 antes de entrar en la tienda. Nuestros amantes, a pesar de estar separados en el tiempo durante dos décadas, todavía están completamente en sintonía.

  • Sam Heughan maneja realmente la impresora


El Director Ronald Moore le dijo a Hollywood Reporter: “Gary Steele, nuestro diseñador de producción, pasó mucho tiempo diseñando la imprenta. Era un plató muy grande. De hecho, se construyeron dos grandes imprentas para la serie que funcionaban perfectamente, y Heughan aprendió a manejarlas para estas escenas. 

  • En realidad, ya habíamos visto antes el plató de la imprenta.


En una entrevista tras la emisión del episodio, guionistas y directores revelaron que el plató de la imprenta fue en realidad una reutilización del que se diseñó para representar la botica de Master Raymond en Paris para la temporada dos. 

  • Claire lleva sus dos anillos de casada durante todo el episodio. 


Los dos esposos de Claire tuvieron un impacto enorme en su vida, y ella honra a ambos llevando todavía un anillo en cada mano. Los lectores saben que haría falta un desastre para que Claire se separara de cualquiera de ellos. 

  • Jamie duda al contestar a Claire sobre cuál es su estatus civil.


¿Puede ser esto un presagio de problemas venideros?

  • La crítica de Jamie al nombre de Brianna tiene un significado más profundo. 



Cuando Claire le dijo a Jamie el nombre que le había dado a la hija de ambos, Jamie contestó: “¡Qué nombre tan horrible para una niña!” Podría resultar un poco sorprendente escuchar a un padre criticar el nombre de su hija; sin embargo, hay una explicación. En el siguiente libro de la saga, Tambores de Otoño, los personajes escoceses le dicen a Claire que, en gaélico, la palabra “Bree” quiere decir “un gran disturbio”.

  • Hablando de Tambores de Otoño, ¿lo viste en las estanterías de la imprenta?


Antes de filmar este episodio, supimos que Gabaldon había pedido que se escondiera un huevo de pascua en algún lugar del plató de la imprenta. Entertainment Weekly reveló que en las estanterías había una copia de Tambores de Otoño, pero puede que sea difícil de encontrar... (Como si necesitáramos una razón más para volver a ver el episodio….)

  • La revelación de Jamie sobre Willie es distinta que en el libro. 


Como en cualquier adaptación de un libro a la pantalla, hay diferencias entre los dos medios. El más importante que pueden percibir los fans es que Jamie le revela a Claire enseguida que tiene un hijo llamado Willie con otra mujer, información de la que Claire se entera de una manera muy distinta que en la novela. ¿Qué impacto tendrá esto en los episodios futuros?

  • Este episodio fue como un eco de otro episodio muy querido: La boda.


Compartir una comida antes de tener sexo, los muchos momentos incómodos….este episodio ha sido casi como volver a ver a los Fraser en su noche de bodas. Por no mencionar que casi nos echamos a llorar cuando Jamie dice otra vez: “No tengas miedo. Ahora somos dos”. 

Fuente/Source: Bookbub
Traducción: Rosana Ardanaz Arranz

 


 


 

 

 

 

 

 



 


24 de octubre de 2017

¿Outlander (TV) evita los estereotipos del material original? [SPOILERS EP3x06 y Viajera, libro 3]


Fuente/Source: BuzzFeed

En «A. Malcolm», el 6to episodio de la tercera temporada de Outlander, los televidentes tuvieron el primer vistazo de un personaje controvertido, Yi Tien Cho, interpretado por Gary Young. Cho, un erudito chino exiliado en Escocia, está en medio de una riña con una moza de la taberna. La mujer golpea a Cho, que cae al suelo, y Jamie Fraser (Sam Heughan) lo ayuda a levantarse.

"Me lamió el codo," reclama la mujer con enojo luego de que Jamie le preguntara que ocurrió. "Dijo que solo quería frotarlo. Le dije que costaba un penique el minuto. Y él comenzó a lamerlo, sin pago adicional." Jamie paga a la mujer y ella se marcha contenta.

Para los fanáticos de los libros en los que se basa la serie, esta escena es muy significativa, y también lo es el cambio con respecto al material original. En Viajera, el tercer libro de la saga de Diana Gabaldon, Cho, o Mr Willoughby (el nombre que se le ha dado en Escocia), tiene un fetiche con los pies. " —Bueno, es por los pies, ¿sabes?" dice Jamie en la versión libro de esta escena. "—Bueno, hasta ahora sólo se ha metido con rameras. Pero no sé qué podría intentar. No lo critico —explicó con brevedad—. Es pagano." Este detalle del personaje es uno de los tantos cambios que la serie de televisión ha hecho tanto a Yi Tien Cho, como a Joe Abernathy (interpretado por Will Johnson), los primeros personajes de color que aparecen en la serie. 

En Viajera, publicado en 1993,  los personajes principales se embarcan en una aventura alrededor del mundo. Viajera es el primer libro que introduce personajes que no sean "blancos", para finalmente expandir la visión histórica mundial de la saga, para incluír un rango de culturas más amplio. Gabaldon, que se identifica a ella misma como "mitad hispánica" , es muy explícita en sus descripciones de la crueldad de la esclavitud y el odio absoluto hacia las minorías exhibido por los blancos durante las decadas de 1760 y 1960. Ella muestra hábilmente a los lectores la compleja ambigüedad moral de las personas blancas de buen carácter durante ambos períodos de tiempo.

Sus representaciones de personajes de color, sin embargo, son problemáticas. Claire conoce a Abernathy cuando ambos son estudiantes en la Facultad de Medicina de Harvard. Claire, como la única narradora de la historia, lo presenta como un hombre negro que se desprecia a sí mismo, bromeando de una forma muy educada que le es característica. Mientras tanto, Cho, es un borrachín con un aparente fetiche sexual inmoral, que es capaz de, mágicamente, hacer todo lo que se sabe que hacen los chinos del siglo XVIII: acrobacia, acupuntura, pescar con aves, solo por nombrar algunos. Claire lo llama "el pequeño chino" cada vez que se refiere a él.

Aunque Gabaldon y algunos lectores afirman que estas representaciones expresan la actitudes raciales de los blancos de esa época, otros expresan que las caracterizaciones de gente de color de Gabaldon son exageradas y ofensivas. Según Matt Roberts, productor ejecutivo de la serie de televisión, ellos estaban al tanto de esta crítica al redactar los episodios de la tercera temporada. Y para una serie que rara vez se ha desviado del material original, Outlander definitivamente lo encara de manera diferente, al presentar a Joe Abernathy y Yi Tien Cho.

El desafío para los ejecutivos de la serie en adaptar el material -en 2017, cuando es un tema candente en la sociedad de Estados Unidos en lo que a conversaciones de raza se refiere- fue descubrir como mantenerse fieles al corazón de la historia sin tener que recurrir a las mismas caracterizaciones culturales y raciales que ofendieron a algunos lectores de Gabaldon. Para los seguidores de la serie de televisión, la buena noticia es que Outlander logra exactamente eso.



En el libro de Diana Gabaldon, Joe Abernathy se percibe familiar, tranquilizador, equilibrado y educado, casi como la versión literaria de Sidney Poitier en Guess Who's Coming for Dinner. Cuando Joe y Claire son marginados por sus compañeros, blancos, y hombres, en la Facultad de Medicina de Harvard, se unen en su mutuo aislamiento.

"Joe aparece allí porque básicamente, lo vi allí, siendo el amigo de Claire," dice Gabaldon. "Claire necesitaba a alguien que pudiera ser su amigo, proporcionarle apoyo emocional durante esos 20 años de soledad. Yo sabía que Joe era afroamericano, porque como dije, lo vi.

Claire describe la voz de Joe como "una profunda y dorada canción de cuna." Joe afirma haber aprendido como usar su voz por haber escuchado a Walter Cronkite cuando era joven. Esta admisión, aparentemente inocua, esconde un sentimiento dañino, aunque ampliamente sostenido en esa época: que un hombre afroamericano no puede hablar articuladamente sin imitar el ejemplo de un hombre blanco.

Cuando el hijo de Joe, una fusión de un joven afroamericano "radical" involucrado con el movimiento Black Power, y aparentemente, la Nación del Islam, cambia su nombre a Mohammad Ishmael Shabazz III, Claire y Joe se ríen de él. En Viajera, Joe dice: 

Quiere reclamar su herencia africana —dijo con ironía—. «De acuerdo», le digo, «¿y
después qué? ¿Piensas andar por ahí con un hueso atravesado en la nariz?». No le
basta con tener el pelo hasta aquí, no — hizo un gesto pasándose las manos por
ambos lados de la cabeza, que llevaba casi rapada—, y se pasea por ahí con
una especie de casaca que le llega a las rodillas. Parece que se la haya hecho su
hermana en clase de manualidades. 

Claire y Joe tornan el orgullo afroamericano en una broma. Cuando se le preguntó a Gabaldon acerca de la declaración de Joe, dijo: "En cuanto a la respuesta de Joe con respecto al entusiasmo de su hijo por reclamar su herencia africana, yo tengo 65 años; estuve allí en la década del 50, 60 y 70. Y una gran cantidad de padres que encontraron la manera de entrar al sistema, y se las rebuscaron para llegar a ser clase media exitosa, tenían la tendencia de sorprenderse y revolear los ojos al cielo ante las pasiones excesivas de sus hijos, que es como ellos lo veían. La frase 'con un hueso atravesado en la nariz' es algo que dijo un amigo (afroamericano) de mi padre." 

Pero aún cuando la actitud ficticia de Joe se alineara con algunos padres afroamericanos de esa época, una escena en la que menosprecia a su hijo y bromea sobre ello con Claire,  una mujer blanca, no tiene ninguna relación directa con el libro de Gabaldon, y se siente como que está allí más que nada para beneficio de sus lectores blancos. 

En el libro, Joe pega un salto de personaje a caricatura, durante una escena en la cual él y Claire examinan los huesos encontrados en un sitio de sepultura de esclavos. Mientras canta el espiritual Dem Bones, Joe investiga los restos, y afirma que no son de un esclavo, sino de una mujer blanca. Él dice "Si usted quiere pensar que blancos y negros son iguales bajo la piel, dese el gusto, pero científicamente no es así."

La respuesta de Gabaldon a este último punto fue "Joe es un científico, como yo (Gabaldon tiene título en Zoología, Biología Marina y un doctorado en Ecología Cuantitativa del Comportamiento), y por lo tanto estaba familiarizado con el hecho de que existen diferencias apreciables y mensurables en el sistema esquelético de diferentes grupos raciales. Puedes distinguir muchas cosas en base a los huesos, y la raza de una persona es una de ellas. No es un secreto esotérico, créanme."
Pero no hay un consenso claro entre los científicos en este punto. 

En cualquier caso, no es solo la afirmación de Joe sobre los huesos. Es la forma en que pronuncia su veredicto: entre las líneas de una canción espiritual, en una época en que la segregación era ley en la mayor parte del país. En este contexto, Joe se convierte en ingrato y anti afroamericano, un hombre de color educado en Harvard que se odia a sí mismo y escupe el tipo de balbuceo pseudo-científico que fue usado durante siglos para justificar esclavizar a su pueblo.

Esta escena es una de las pocas que involucra a Joe y aparece tanto en los libros como en la serie. Pero en la serie de televisión, Joe no tararea una canción espiritual, ni tampoco habla en una combinación de lunfardo afroamericano y Walter Cronkite. Y lo que es más importante, el diálogo donde se explica la raza del difunto fue cortado, reducido a una vaga mención al "índice cruel" y que "los huesos no mienten".

Cuando se preguntó a Matt Roberts la razón por la cual la serie de televisión había omitido escenas o detalles que hacían notables referencias a la raza, el productor ejecutivo dijo que no se debió a los antecedentes raciales de ninguno de los personajes, sino más bien con la intención de priorizar el tiempo y la trama. "Tal vez filmemos mucho más. Tal vez escribamos más para los diferentes arcos de la historia. Pero a la hora de la edición, todo regresa a Jamie y Claire. No tiene nada que ver con la raza de ninguno de los personajes. La eliminación de ese contenido racial extraño en la serie demuestra que nada de ello era necesario para dar a Jamie y Claire una historia convincente.

Puede que no haya sido intencional, pero debido a esta reducción, los personajes de color en la serie de televisión se parecen menos a estereotipos y más a personas reales. Cuando Claire y Joe se ven por primera vez, en un aula llena de hombres blancos que los desaprueban, Joe le ofrece su mano; sin burlas y sin sobrenombres, para que Claire se sienta cómoda. En este contexto, la eficiencia de la narrativa de la serie de televisión borra la incomodidad de leer el material original.

Otro cambio notable en la adaptación televisiva implica una discusión mantenida entre Claire y Frank, su esposo en el siglo XX. Frank desea divorciarse de Claire e irse con su hija Brianna a Inglaterra. En el libro, la preocupación de que Brianna esté saliendo con un hombre afroamericano y sus sospechas de que Claire tiene amoríos con Abernathy son una parte importante de la razón por la cual quiere sacar a Brianna del país. Claire dice "No puedes tenerla entre algodones toda la vida". Frank responde "mejor entre algodones que revolcándose con un negro. De tal palo, tal astilla, ¿no?"

Gabaldon explicó el mes pasado en Compuserve la posición de Frank. A pesar de que es ella quién creó al personaje, dijo "No creo que Frank jamás haya dicho una sola palabra sobre su desagrado hacia los afroamericanos. Mucho menos lo que no le gusta de ellos. Lo que dice es que no quiere que su hija salga o se case con uno. De acuerdo, esto podría tomarse como que él percibe a la gente de color como, de alguna manera, inferiores. Pero creo que viene más por el lado (especialmente dadas las circunstancias en las que él dice estas palabras) de las circunstacias sociales de la época, y sobre la incertidumbre, a medida que la tensión racial comenzó a calentarse y fue específicamente abordada."

En la serie de televisión, esta discusión entre Claire y Frank ocurre sin mención alguna al Dr. Abernathy. "No queríamos dar a entender que Claire podría haber tenido un amorío con Joe", dice Roberts. Quisimos mostrar la amistad que los une, y como fue esa amistad lo que posibilitó que Claire siguiera durante esos 20 años, mientras su matrimonio con Frank se caía a pedazos, e incluso llegan al punto de que no son capaces de ser amigos o comportarse se manera civilizada el uno con el otro."

En referencia a como la serie de televisión ha simplificado la trama del libro, Gabaldon hace eco de las palabras de Roberts. "La serie es la serie. Ni siquiera tienen lugar para lidiar con todos los aspectos de la trama principal, mucho menos para tramas secundarias, sutilezas, y temas subyacentes."

Gabaldon tenía en claro el contexto histórico de su trabajo y de los personajes que lo componen, y de acuerdo a como lo ve ella, eso es suficiente aclaración para explicar como se describen los personajes en los libros. "Las historias de viajes en el tiempo le ofrecen al escritor un gran margen para hacer comentarios sociales -pero muy pocos de esos libros hacen comentarios sobre el (siempre moderno) viajero; es muy unilateral. Mis libros no lo son, de alguna manera. El punto principal aquí es que Claire no es (énfasis en NO) una 'mujer moderna'. Ella nació en 1918 y llegó a ser adulta en las vísperas de la Segunda Guerra Mundial. El punto aquí es que las actitudes y percepciones de Claire, son las de una mujer con esos antecedentes, percepciones y experiencias. No se parecen en casi nada a las percepciones de una mujer americana de 30 y pico de años hoy."

"Yi Tien Cho fue esencialmente, una necesidad de la trama. Necesitaba encontrar la manera en que Jamie Fraser, quien sufre de terribles mareos, vómitos y nauseas en el mar, cruzara el Atlántico sin morir en el intento, y lo único que podría ser efectivo en el siglo XVIII era la acupuntura," dice Gabaldon.


Desafortunadamente, aunque Gabaldon dice que basó el personaje en un relato histórico sobre un hombre real de origen chino en Edimburgo, no logró dar con ningún recuento del propio hombre (Mr. Hu) o de otros inmigrantes chinos de la época. En lugar de ellos, como explica en una sección de su página web sobre los personajes, utilizó arquetipos culturales para desarrollar aún más el personaje de Cho. "Si un personaje proviene de una sociedad o una cultura diferente a la tuya, o de la de los personajes principales, a veces puedes entenderlos un poco leyendo sobre sus costumbres sociales, leyendas...u otros atributos de la cultura de la que provienen" -como la antigua costumbre china de atar los pies. "Al tener un personaje masculino de descendencia china, no pude resistirme a la idea de que el Sr. Willoughby tuviera un fetiche con los pies," explica Gabaldon.

Gabaldon afirma que la única crítica negativa respecto al personaje de Cho que ha recibido es su descripción de "bajo", agregando que no fue intención ofender a la cultura con esto. "El Sr. Willoughby era simplemente bajo, como la mayoría de la gente en el siglo XVIII". Aún cuando no haya tenido la intención de ofender, la constante referencia de Claire hacia Cho, como "el pequeño chino", que siempre está agachado, en cuclillas, de rodillas o gateando, encaja en los estereotipos del hombre asiático emasculado.

Muchos seguidores albergaban la esperanza de que el personaje no apareciera en la serie de televisión, pero Roberts dice que jamás fue considerado no incluírlo. "Su historia es necesaria para contar la nuestra," dijo de Cho. "Claire se indentifica con lo de estar expulsado de su tiempo y fuera de lugar."

En la serie de televisión, Claire es respetuosa con Cho. "Ella lo llama por su nombre en chino," dice Roberts. "Ella sabe lo que es ser un forastero en este mundo, y ella se alegra mucho cuando averigüa que Jamie se ocupó de él. Esa es Claire. Ella por lo general crea lazos con los expulsados, los desvalidos. Es una de las razones por las cuales es un personaje agradable."

Cho hasta luce diferente en la pantalla, con respecto a los libros. En Viajera, él se afeita parte del cuero cabelludo , y usa una coleta en el resto del cabello, y se viste con túnicas de seda azul y zapatos de suela blanda. Claire lo describe como "una pequeña silueta vestida de azul", la cual "se relajó de inmediato y quedó laxa como una bolsa de ropa lavada."

En la serie de televisión, está vestido de manera menos llamativa, con ropas europeas del siglo XVIII. Su cabello es largo y está atado en una cola como el resto de los hombres en la taberna. Su presentación se siente como la de cualquier otro personaje con una gran personalidad y una afición por los problemas -como un nuevo Angus, pero menos astuto.

Roberts dice que Gabaldon está al tanto de estos cambios. "No simplificamos a los personajes. Solamente tratamos de retratarlos de la manera más auténtica posible. No solamente utilizamos los libros, leímos gran cantidad de diarios de personas de esa época para retratar como era en ese momento con la mayor precisión posible. Y luego dejamos que la audiencia saque sus propias conclusiones al respecto. Para nosotros, es la mejor manera de hacerlo." Roberts mencionó que la serie tiene mayoría de guionistas femeninas, incluídas dos asiáticas. Gary Young, quién interpreta a Cho, fue esencial en la recreación del personaje, que cambió su dialecto de mandarín a cantonés, el idioma nativo de Young. En los próximos episodios, los personajes se marcharán de Escocia y partirán hacia las Indias Occidentales, profundizando en la esclavitud y en el legado histórico de la gente del Caribe. La serie ha contratado historiadores y otros expertos para recrear el pasado de la manera más exacta posible.

Como dijo Roberts, "los libros son los libros, pero no solo los tomamos en serio. También exploramos la historia. Tratamos de la mejor manera de ser precisos. Y luego dejamos que la audiencia tome sus propias decisiones. Y si están de acuerdo con nosotros, o con sus amigos, no hay mucho que nosotros podamos hacer. Regresan y siguen mirando la serie, por ende, algo debemos estar haciendo bien."

11 de octubre de 2017

OutlanderS3: ¿Qué hay en un nombre? Los alias de Jamie Fraser, del Gorropardo a MacDubh, explicados.



Dentro de los muchos nombres del verdadero amor de Claire.

El artículo contiene SPOILERS hasta el EP3x05 de Outlander, Libertad y Whisky.

La escritora Diana Gabaldon se ha vuelto una gran experta en historia escocesa del siglo XVIII, gracias a la investigación realizada para las novelas de su saga Outlander, en las cuales está basada la serie de televisión del mismo nombre de la cadena STARZ. Debido a que la trama se desarrolla durante varias décadas, en lugares distintos, y durante épocas políticas turbulentas, los dos personajes principales debieron adoptar una cierta cantidad de nombres nuevos.

En el episodio del lunes, Claire finalmente regresa al siglo XVIII luego de pasar dos décadas en el XX. Ella estuvo separada de su esposo, Jamie Fraser, durante tanto tiempo porque creyó que había muerto en la batalla de Culloden, y cuando descubren que sobrevivió y estuvo en prisión, comienza a preguntarse si es posible que vuelvan a estar juntos. Finalmente, encuentra evidencia de un impresor de nombre A. Malcolm que publicó una frase que solo el Jamie de Claire hubiera sabido. Y resulta ser, en efecto, uno de los tantos alias de Jamie, lo que nos regresa al principio, cuando Claire ni siquiera sabía su verdadero nombre cuando se conocieron.


Jamie Fraser

Gabaldon otorgó deliberadamente este nombre a su héroe. Durante sus investigaciones, ella descubre que la historia real narra que solo a uno de los oficiales jacobitas heridos que se escondían en la cabaña se le perdonó la vida, un hombre del regimiento de Master of Lovat, y su apellido era Fraser. "Pensé que si Jamie iba a sobrevivir en Culloden, entonces su apellido debería ser Fraser." Y luego ella elige su primer nombre en reconocimiento al compañero escocés en Dr Who, que proviene de Escocia en el siglo XVIII.

Jamie MacTavish


Cuando Claire conoce a Jamie, él se presenta como MacTavish, porque ella es una sassenach y por ende no es de fiar. Después de todo, sobre él pesa una recompensa por su cabeza. Dato: En el episodio titulado "La Reunión" de la T1, Gabaldon misma tiene una aparición cameo y su nombre es Iona MacTavish

El Gorropardo


La explicación del porqué de este nombre es muy clara en la T3E2 "Rendición", cuando los casacas rojas están en busca del Gorropardo, un hombre que lleva un gorro de color marrón grisáceo para cubrir su cabellera pelirroja. Jamie, como fugitivo, tal vez no haya necesitado del gorro, ya que la suciedad misma hubiera cubierto su cabello. Y esto nos lleva a...

Jamie 'El Rojo'/Seumas Ruadh


El notorio highlander conocido como Jamie 'El Rojo' es claramente el apodo de Jamie por su cabellera pelirroja. Seumas Ruadh significa exactamente eso, en gaélico.

MacDubh


La serie de televisión introduce este nombre por primera vez en el episodio 3 de la tercera temporada, "Todas las Deudas Pagadas", cuando Jamie está en prisión. Es un nombre que revela el grado en el que los otros prisioneros conocen a Jamie; y mezcla un sobrenombre, linaje y gaélico todo en una sola palabra. El nombre del padre de Jamie era Brian (y es por eso que Claire nombra Brianna a la hija de ambos) y era conocido como Brian 'El Negro'. Esto hace que Jamie sea 'hijo del negro', o MacDubh en gaélico.

Alex MacKenzie y Alexander Malcolm


En lugar de ser enviado a las colonias de Estados Unidos cuando Ardsmuir deja de cumplir la función de prisión, Jamie pasó los siguientes años como mozo de caballeriza en Helwater, bajo el nombre de Alex MacKenzie, para así ocultar su notorio pasado. Una vez que cumple con los términos de su sentencia, él comienza un negocio como imprentero bajo el nombre de Alexander Malcolm. Ambos sobrenombres provienen del nombre completo de Jamie: James Alexander Malcolm MacKenzie Fraser.

—Durante tantos años he sido tantas cosas, tantos hombres diferentes... —Tragó saliva y cambió de posición—. Era tío para los hijos de Jenny, hermano para ella y su marido, «milord» para Fergus, «señor» para mis arrendatarios. «Mac Dubh» para los hombres de Ardsmuir y «MacKenzie» para los otros sirvientes de Helwater. Después, Malcolm en la imprenta y Jamie Roy en los muelles.
Me acarició lentamente la cabellera.
—Pero aquí —concluyó en voz tan baja que apenas pude oírle—, aquí, contigo en la oscuridad... no tengo nombre.
—Te quiero— le dije.” 

Diana Gabaldon, Viajera, capítulo 37 Qué hay en un nombre

Fuente/Source: indiewire

10 de octubre de 2017

OutlanderS3: Un retorno sin Craigh na Dun, y cómo será el reencuentro. [SPOILERS]




El siguiente artículo contiende spoilers del EP3x05 de Outlander, Libertad y Whisky.




¡Finalmente Claire retorna a Escocia en el siglo XVIII!

Aunque no regresó a Jamie por medio de Craigh na Dun en dicho episodio, el antiguo círculo de piedras enhiestas que sirve como portal de viaje en Outlander

EW: ¿Por qué decidieron no mostrar a Claire regresando a Craigh na Dun?

Matthew B. Roberts (Productor ejecutivo/guionista): Sabíamos que queríamos una transición que la llevara del siglo XX al XVIII. Si desarmas lo que hubiera sido la escena, ella pasaría a través de las rocas, descendería la colina, y encontraría la manera de llegar a Inverness. Y luego debería conseguir un carruaje o una barca que la lleve hasta Edimburgo. Eso es demasiada historia que contar. Y ya que la parte más importante de la historia es llegar a Jamie, no deseaba quitar tiempo a su reencuentro. Y decidimos "ahorrarnos" el uso de las piedras para otra ocasión. La hemos visto viajar a través de las piedras 3 veces. Esto fue algo similar a lo que hicimos en la segunda temporada, cuando Claire extiende su mano y es Jamie quién la toma, nos damos la vuelta y nos encontramos en los muelles de Francia.
(1)

EW: ¿Alguna vez te cuestionas las reglas de viajes en el tiempo de Diana Gabaldon? Por ejemplo, Christopher Reeve tuvo que regresar al presente cuando encontró la moneda en el bolsillo de su chaleco en Somewhere in Time. ¡No puedes llevar cosas del siglo XX a través de las rocas!

Matt Roberts: Sí, exacto. Y en el final de Terminator, ellos debían desnudarse para atravesar el portal. Creo que las reglas de cada uno son ligeramente diferentes. Nuestra regla es "si puedes llevarla contigo en el libro, entonces también las llevarás en la serie de televisión". Me alegra que no usemos las reglas de Terminator, porque deberíamos contar con ropas cada 5 segundos, dependiendo de la época a la que lleguen.

EW: ¿Quién tomó la decisión de usar la música de Batman mientras Claire cosía su "batitraje"?

Matt Roberts: Ron Moore, el productor ejecutivo, quería usar la música de Batman. Es muy similar a lo que hicimos en la primera temporada, con Claire y la música jazz. También usamos "Boogie Woogie Bugle Boy".

EW: ¿Roger es un seguidor de Dark Shadows en las novelas de Diana Gabaldon?

Matt Roberts: No. Es por eso que usamos la melodía de Batman. Convertimos a Roger en un fan de la televisión. Fue algo introducido después y que luego terminó siendo un episodio de Navidad. Originalmente no era un episodio navideño, pero debido a que incluímos al Apollo 8 orbitando la luna, lo cual ocurrió un 21 de diciembre, debimos transformarlo en un episodio de Navidad. Me acerqué al diseñador de interiores Jon Gary Steele y pregunté "¿puedes hacer que todo se vea navideño?" Esto significaba que cada una de las escenas debía serlo. Jon contestó "Sí, nos encantaría hacerlo". Y comenzaron a decorar. Para ellos fue, literalmente, como Navidad. Decoraron el hospital, las calles, todo.

EW: Hablemos sobre el final, cuando Claire ve a Jamie. ¡Definitivamente un momento "continuará"! 

Matt Roberts: No es solamente la historia de Claire. Es la de Claire y Jamie. Deseábamos incluír ambas perspectivas. En el libro solo tenemos la visión de Claire. Lo que deseaba hacer cuando escribí el guión del EP3x06  es dar también la perpectiva de Jamie. Deseaba darles a los fans ese momento, doble. Han estado esperando mucho tiempo. En lugar de dárselos una vez, les das algo que realmente no esperan y dos veces.  Lo que ven al final del EP5 es lo que está viviendo Claire, todo lo que está sintiendo mientras se acerca a la imprenta. Y comenzaremos el EP6 con el día de Jamie. Vemos toda la perspectiva de Jamie. Pensamos que sería especial. Me agradó mucho tener que pensar "Bien, ¿qué es lo que sentía Jamie durante esta parte del día? ¿Qué estaba haciendo?" Esperamos que lo disfruten. Ese siempre ha sido el plan.

El esperado episodio del reencuentro en la imprenta será emitido en Estados Unidos el domingo 22 de Octubre. España y América Latina lo verán el día 23/10. Será un episodio extendido de 74 minutos de duración.

(1) El monólogo de Claire antes de colocar los pies dentro del charco de agua pertenece a Viajera, la tercera novela de la saga Outlander, publicada por Diana Gabaldon en el año 1993.

Prólogo

Cuando era pequeña nunca quería pisar charcos. No porque temiera mojarme los calcetines o pisar gusanos ahogados; era, en general, una criatura sucia, con una bienaventurada indiferencia hacia cualquier tipo de mugre.
  Era porque no creía que aquel espejo liso fuera sólo una fina película de agua sobre la tierra sólida. Estaba persuadida de que era una puerta hacia algún espacio insondable. A veces, al ver las diminutas olas provocadas por mi proximidad, pensaba que el charco era profundísimo, un mar sin fondo en el que se ocultaban la perezosa espiral del tentáculo y el brillo de la escama, con la amenaza de enormes cuerpos y dientes agudos a la deriva, silentes, en las remotas profundidades.
   Y, entonces, bajando la vista al reflejo, veía mi propia cara redonda y mi pelo rizado en una extensión azul sin contornos, y pensaba en cambio que el charco era la entrada a otro cielo. Si lo pisaba, caería de inmediato y seguiría cayendo, más y más, en el espacio azul.
  Sólo había un momento en que osaba caminar a través de un charco: era en el crepúsculo, cuando asomaban las
estrellas vespertinas. Si al mirar en el agua veía allí un alfilerazo luminoso, entonces podía chapotear sin miedo,
pues si caía en el charco y en el espacio podría aferrarme a esa estrella, al pasar, y estaría segura.
  Aún ahora, cuando veo un charco en mi camino, mi mente se detiene a medias (aunque mis pies no lo hagan) y luego
sigue adelante, dejando tras de sí sólo el eco del pensamiento: «¿Y si esta vez cayeras?»



Fuente/Source: EW

Outlander S3: Llevar la icónica reunión a la pantalla. [SPOILERS]

Fuente/Source: The Hollywood Reporter
Traducción: Rosana Ardanaz Arranz


“Es una carta de amor a los fans”, cuenta la productora ejecutiva Maril Davis a The Hollywood Reporter sobre el rodaje de esta reunión tan esperada entre Jamie y Claire en la imprenta.

Advertencia: esta historia contiene spoilers sobre el capítulo 3x05 de Outlander, “Libertad y Whisky”, y detalles sobre el reencuentro del EP3x06 que se emitirá en España y América Latina el 23 de Octubre (sí, han leído bien, esta semana NO habrá nuevo episodio).

Era una reunión que llevaba planeándose 20 años, y por fin Outlander nos mostró el momento más icónico de Viajera.

Le costó a Claire cinco episodios de la serie de Starz viajar a través de las piedras para encontrar a Jamie, y bien que mereció la pena. Los momentos finales de “Libertad y Whisky” transportaron a los telespectadores al comienzo de la escena de la imprenta, en la que Jamie se desmaya al ver a Claire por primera vez desde que ésta le dejó para viajar al futuro antes de la batalla de Culloden, y fue un momento arrancado directamente de las páginas de la novela de Diana Gabaldon. Pero en la hora previa a esa reunión tan esperada ocurrieron también muchas otras cosas.

El episodio tuvo lugar en su mayor parte en el tiempo de Claire, después de que ella y Brianna volvieran a Boston tras abandonar la esperanza de encontrar a Jamie otra vez. Bree intentó reanudar su vida como antes, pero después de fracasar en la universidad, decidió abandonar Harvard  e irse a vivir fuera de la casa de su madre, lo que provocó una discusión terrible entre las dos.

Roger eligió ese momento tan incómodo para llegar a América y sorprender a las Randall, ya que finalmente encontró pruebas de dónde fue a parar Jamie después de que la prisión de Ardsmuir fuera clausurada. Se trata de un poema impreso por un tal Alexander Malcolm, que incluía unas frases de un famoso poeta que todavía no habían sido escritas y como Alexander y Malcolm son el segundo y tercer nombre de Jamie, ésta resultó ser la prueba que necesitaba Claire para decidirse finalmente a atravesar las piedras para reunirse con su esposo.

Al principio, Claire no estaba muy entusiasmada con el hallazgo de Roger, pero tras un intenso enfrentamiento con la amiga secreta de Frank –aquélla por la que había decidido dejar a Claire- y con Bree enterándose de más cosas sobre la relación conyugal entre sus padres, las dos mujeres Randall compartieron un gran momento de conexión emocional cuando Bree le dijo a su madre que volviera con Jamie, que él la necesitaba más que ella. Claire cerró su vida en Boston, se despidió y dio las gracias a su amigo Joe Abernathy y empezó a organizar su último viaje a través del tiempo, preparando cosas que le pudieran ser útiles (como medicinas y monedas antiguas que le sirvieran como dinero), así como la vestimenta apropiada. Compartió con Bree una despedida extraordinariamente emotiva, le dio las perlas que pertenecieron a la madre de Jamie y partió sabiendo que Roger, que se quedaba con ella, la cuidaría muy bien.

Y Claire comenzó su aventura, viajando a las piedras, llegando a Edimburgo y atravesando la puerta de la imprenta de A. Malcolm, encontrando a un Jamie 20 años mayor, pero todavía el hombre con el que se casó…y que se desmayó nada más verla. El productor ejecutivo Ron Moore revela a The Hollywood Reporter que el próximo capítulo (que saldrá a la luz en dos semanas, el 22 de octubre), volverá a llevar a los espectadores hacia atrás en el tiempo otra vez “para cambiar la perspectiva de esa puerta abriéndose”, mostrando el momento desde el punto de vista de Jamie.

“Era algo que me gustó cuando estábamos escribiendo el guion. Pensé que el desmayo sería un gran final”, dice Moore. “No íbamos a conseguir uno mejor que ese. ¿Dónde reanudas la historia en el siguiente episodio? No queríamos solamente repetir el momento. No queríamos simplemente volver a retomar la línea del tiempo real, porque allí ya no tendría fuerza, habría perdido ímpetu. Así que nos pareció que tendríamos que resetearlo un poco”.

Moore “quería saber cómo era un día en la vida de Jamie”, así que la historia rebobinará un poco para mostrarlo. “Me gusta que nosotros sepamos algo antes que el personaje, porque él no sabe lo que va a pasar, y nosotros sí”, dice Moore. “Vive en Edimburgo y tiene esta otra vida pero ¿quiénes son todos esos que forman parte ahora de ella? Es un ambiente totalmente diferente. Quería realmente regodearme y disfrutar la tensión de esta espera hasta que suena la campanilla de la puerta, y ver qué pasa desde la perspectiva de él. Fue muy divertido hacerlo”.

La productora ejecutiva Maril Davis sabía que el primer momento en el que Jamie y Claire se encuentran por primera vez tras 20 años separados era el más importante de todos, y tenía que salir bien

“Estoy encantada de haber hecho algo que la mayoría no haría, que es pasar unos 40 minutos en el mismo escenario con dos personajes, y ver como reconectan”, dice Davis del próximo episodio. “La mayoría se contentaría con diez minutos. Es verdad que es mucho tiempo para verles a los dos allí, pero para mí es un lujo y una aventura. Es una carta de amor a los fans: veamos el reencuentro entre Jamie y Claire y disfrutemos este episodio tan romántico antes de que todo lo demás les caiga encima. Tienen que volver al mundo real, así que es verdaderamente un lujo poder pasar este tiempo con ellos, y creo que los fans también lo disfrutarán”.

Moore y los productores de Outlander sabían que la escena de la imprenta es “una escena icónica en el libro”, por lo que se tomaron su tiempo para rodarla de la mejor manera posible.

“Gary Steele, nuestro diseñador de producción, pasó mucho tiempo creando la imprenta. Era un plató muy grande”, dice Moore. “Sabíamos que era importante, así que nos aseguramos de darle el tiempo, espacio y energía que precisaba. No seguimos a rajatabla de manera exacta lo que dice el libro, pero básicamente contamos lo mismo, con los mismos diálogos, y conseguimos transmitir lo que la gente quería ver sobre ese momento concreto”.

Davis llama al episodio seis, titulado “A. Malcolm”, el “episodio de la imprenta”. Balfe felicita al escritor Matt B. Roberts por su ejecución.

“Podría haber sido el momento en el que se oyen los violines y los ángeles cantando, y sale el sol, y ella entra y él la toma en sus brazos”, dice Balfe. “Pero es todo desordenado y complicado, y algunas partes son divertidas. Es casi como si fueran dos adolescentes que no están completamente seguros de qué hacer con sus cuerpos o sus palabras. Eso me encantó. No tenía que ser perfecto”.

Como el momento supone una sorpresa solo para una de las partes –“Claire tuvo la oportunidad desde el viaje a Escocia y durante el camino desde las piedras hasta Edimburgo para pensar en ese momento, para imaginar que quizá pasará esto o lo otro, para calibrar todas las posibilidades que pudieran ocurrir”, dice Balfe-  poder ver ese shock, ese impacto, en el rostro de Jamie, hace que el momento sea auténtico.

“La vida es siempre completamente diferente de lo que imaginas que es”, continúa Balfe. “Eso me gustó mucho. Fue estupendo. Sam y yo ya habíamos estado trabajando juntos (ya que Outlander no rueda los episodios en orden), pero fue maravilloso vivir los dos ese momento. Es un momento totalmente dirigido a las fans, pero para nosotros, como actores, no nos conviene sentir demasiada presión antes de rodarlo. Lo que queremos es ponernos a ello y que salga de la manera más natural posible. Es bueno dejarlo atrás y seguir adelante”.

Pero con la reunión de Claire y Jamie llega el momento en el que los telespectadores tienen que despedirse de Bree y Roger (al menos, hasta la siguiente temporada). Rodar la despedida de Claire y Bree fue tan emotivo para los actores como para los espectadores.

“Bree acababa de perder a Frank, y todo lo que conocía y amaba de su vida había desaparecido”, dice Skelton (la actriz que encarna a Bree). “Ella no sabe si va a volver a ver a su madre otra vez. Es un momento realmente triste para Bree porque han sido 20 años de tensión entre madre e hija, y ella finalmente sabe cuál era la razón. Por fin habían empezado a curar esas heridas y ahora están muy unidas, son como amigas, en realidad, y de pronto se tienen que separar”.

Skelton se ríe ante la “bonita ironía” de que precisamente lo que las ha unido es también lo que las separa.

“Ellas establecen su nueva relación alrededor de este hombre maravilloso que es el padre de Brianna, él las ha unido de nuevo, pero al mismo tiempo él es también la razón por la que Claire se va”, dice Skelton. “En este episodio Bree está muy confundida. No sabe quién es, lucha con su identidad, y ahora pierde a Claire. Es por eso que se apoya en Roger, y es realmente bonito ver como Bree se hace fuerte, no por ella misma, sino por otro, por su madre. Ahora Claire puede partir sin sentirse culpable”.

A Skelton le encanta cómo el acto altruista de Bree, dejando ir a Claire, “muestra que está madurando mucho”, y lo considera “un paralelismo con lo que hizo Jamie enviando a Claire a través de las piedras para que pudiera criar a Bree en condiciones seguras hace tantos años”. Y ahora, Bree y Roger se quedan solos y tienen que averiguar cómo se va a desarrollar su relación a partir de ahora.

“Todas las circunstancias que nos habían llevado a este punto, de repente desaparecen”, dice Rankin (que interpreta a Roger). Skelton añade riendo: “¡Ahora a volver con todas las cosas mundanas de la vida!”

“Quién sabe dónde les llevará el destino. Todavía no hemos visto ese momento (en la serie)”, dice Rankin sobre cómo proseguirá la historia de Bree y Roger. “Hemos construido una conexión tan profunda que no creo que nada pueda romperla. Esto va a continuar para Roger y Brianna. Son almas bastante testarudas, y les gusta tener la razón. Tenemos una relación muy interesante, nos peleamos mucho y somos temperamentales”.

Tanto Skelton como Rankin están deseando ver cómo la relación entre Roger y Bree crece en la temporada cuatro.

“Han experimentado unas vivencias tan extraordinarias”, dice Skelton. “Y el hecho de que lo hayan hecho juntos….son el uno para el otro la única persona que realmente les comprende y les conoce de verdad”.
 

19 de julio de 2017

Nueva imagen de la T3 de Outlander para Comic Con 2017.

 
 
 
¡Jamie, regresa!
 
Cuando continúe la acción en el adictivo drama de Starz, el protagonista masculino de Outlander, interpretado por Sam Heughan,  está completamente consumido por la pérdida, luego de que su lado sea derrotado en la batalla de Culloden, y su amada Claire, interpretada por Caitriona Balfe, retornara al siglo XX. "Jamie no es él mismo durante tal vez unos 6 episodios," explica Heughan, cuyo personaje se reúne con su hijo adoptivo, Fergus (interpretado por Romann Berreux y luego por César Domboy)  y juntos emprenden una aventura.
 
"Él no esperaba sobrevivir. Marchó a la batalla deseando morir. Y desde allí emprende un largo camino en darse cuenta que aún sigue vivo, en descubrir el equilibrio para seguir vivo, y luego en descubrir quién es él sin Claire." Afortunadamente, no estará solo durante mucho tiempo. En una de las escenas más anticipadas de la nueva temporada, basado en Viajera, el tercer libro de la saga de Diana Gabaldon, Jamie y Claire vuelven a reunirse de manera apasionada en Edimburgo, luego de 20 años de separación. El guión de la escena fue escrito por el productor ejecutivo Matt B. Roberts, y la misma es tan importante para los fans que el diseñador de escenografía Jon Gary Steele ha dejado una pequeña sorpresa para los seguidores de la serie. "Queremos que digan 'Oh, Dios mío' Queremos que amen la escena. Y hasta escondimos algo allí que esperamos que sea visto como una sorpresa por los televidentes."

"Oh, lo encontrarán," afirma Lynette Rice, la escritora de esta nota para Entertainment Weekly. 
 

 
 
Gracias a las chicas de Outlander TV News, que se encuentran en la Comic Con y a ellas pertenecen las fotografías.